Diorama, el pequeño escenario de los grandes sueños

A veces una escena, a veces un edificio o un momento... El diorama es una rama del arte que minimiza el mundo de sus sueños manteniéndose fiel a su realidad. Diorama, que también tiene aficionados en Turquía, congela el tiempo con un enfoque diferente.

Aunque la historia del diorama, que se define como la animación tridimensional de una historia, relato o momento, se remonta a la década de 1800, apenas ha comenzado a ser reconocida en Turquía.

Lo importante en este arte, que requiere cuidado en todos sus aspectos, es que todos los objetos se combinan en cada detalle y creen una historia impactante y creíble.

Definido como una expresión de diseño e imaginación, el diorama solía ser un tipo de arte preferido por los teatros móviles, pero hoy aparece con frecuencia en museos y exposiciones.

"El truco es la pasión"

Gül Kanmaz, cuya principal profesión es la de profesora de inglés, lleva 13 años recreando sus sueños, recuerdos e historias en el escenario del diorama en tamaño mini.

La artista de dioramas Gül Kanmaz, quien dice que ha sentido curiosidad por los dioramas desde su infancia y siempre trata de contar una historia, dice que "el truco es la pasión".

"Este no es un arte que se pueda hacer sin observación. La curiosidad y el amor son los principales elementos de este arte. Es una rama del arte que requiere mucha paciencia e investigación. Porque tiene toques en tantas áreas. Si le gusta con pequeñas pruebas después de empezar y cree que puede progresar, el resto viene en camino.

El truco es la pasión. Trato de mantener las historias que he vivido y reflejar las historias que quiero contar. Creo que aquí está el secreto. La curiosidad, la pasión y el amor son muy importantes. Por supuesto, también se requiere paciencia y habilidad.

Todo lo que veo y encuentro puede convertirse en una historia para mí. No hay límite. Depende totalmente de mi inspiración. También puedo diseñar un jardín japonés, puedo contar la historia de una mujer. Ni siquiera tengo un límite de escala. Trabajo principalmente con proporciones 1/12, 1/10.

También puedo trabajar con escalas muy pequeñas. No hay límite de escala en el diorama de todos modos. También puede trabajar con la dimensión 1/1. Está completamente moldeado por el curso de la historia que quiere reflejar y contar.

Una imagen tocable. Es bueno tocar la historia que ha creado y verla en 3D. Es tan precioso tener una historia completamente fuera de sus manos. Esa es la razón de su pasión.

Una historia diferente....

Al señalar que el diorama a menudo se confunde con la maqueta, Kanmaz dijo: "La maqueta tiene una dimensión arquitectónica. Después de todo, se cuenta una historia en un diorama. Lo que lo distingue de una maqueta es que tiene una historia en el que se refleja una experiencia".

Kanmaz explicó que el interés por este arte aumenta día a día, que organiza talleres y brinda capacitaciones en su taller a medida que surge la demanda.

"El diorama llama mucha atención ya que se refleja una historia modelada en 3D. Es mucho más sorprendente cuando lo ven de cerca", dijo Kanmaz, y también tiene consejos para principiantes.

"De hecho, no hay límite en el tema de materiales. El material depende completamente de su creatividad. Puede usar materiales de modelo, pero aparte de eso, puede usar cualquier material que se le ocurra siempre que lo compare con el objeto que va a crear. Puede usar cualquier material que encuentre, siempre y cuando trate de hacer que las partes de la historia que intenta crear parezcan reales. Yo empecé con arcilla polimérica, ese comienzo sería bueno. Por supuesto, sería bueno hacer muchas observaciones e investigaciones. Hay varios talleres donde se pueden capacitar. También pueden empezar con los videos por método de prueba y error. He aprendido todas mis experiencias hasta ahora con mi propia curiosidad y esfuerzo".